Kameraet som vagabond: Strejftog i mexikansk film

FEATURE. Findes der en mexicansk filmproduktion, som taler med sin egen distinkte stemme? Otto Pretzmann prøver sig frem med et par svar på dette spørgsmål. Han tilbyder ikke nogen encyklopædisk viden om emnet, ej heller færdigsyede opfattelser, snarere et par vævsprøver af centrale værker. Han ser bl.a. på film af the three amigos of cinema, Alfonso Cuarón, Alejandro Gonzáles Iñárritu og Guillermo del Toro, og finder især i Cuaróns Y tu mamá también (2001) en distinkt mexikansk stemme, som han savner i Cuaróns senere film.

Harry Potters tyngdepunkter

FEATURE. Harry Potter og fangen fra Azkaban betragtes ikke normalt som et af Cuaróns hovedværker, men måske snarere som en vildfarelse i hans karriere. Ikke desto mindre rummer filmen en række træk der gør at den kan betragtes som en slags forstudie til de senere og mere anerkendte Children of Men og Gravity, heriblandt især Cuaróns særlige brug af long takes. I denne artikel retter Kristin Thompson således opmærksomheden mod de tre long takes i Harry Potter-filmen og læser dem i lyset af Cuaróns øvrige produktion.

Et Portræt af Jason

FEATURE. På CPH:DOX har man i år mulighed for at se Shirley Clarkes sære og fascinerende Portrait of Jason fra 1967. I sin feature om filmen fortæller Hans Frederik Jacobsen om baggrunden for filmens tilblivelse og beskriver, hvordan Shirley Clarke gennem en række radikale æstetisk valg inviterer os indenfor i Jasons bizarre univers.

Kortfilms liv forkortes

FEATURE. I sidste uge var 16:9 til premiere på tre nye kortfilm. I denne uge følger vi op med en artikel om de ændrede livsvilkår for danske kortfilm. Jens Haaning har talt med to producenter om de konsekvenser, som DFIs nye støttepolitik kan få.

De- og rekonstruktion i Guy Maddins alternative erindringsfilm

FEATURE. Canadiske Guy Maddin indtager med sine film en skæv rolle i filmhistorien, og i blandingen af en intensiveret klippestil og en ekspressiv chiaroscuro-æstetik, som vi kender fra 1920'ernes Tyskland, forener hans film fortid og samtid. Kenneth McNeil ser nærmere på Maddins film, heriblandt The Saddest Music in the World, Brand Upon the Brain! og My Winnipeg, og beskæftiger sig særligt med disses forhold til 1920'ernes film.

Triers dirrende tableauer

FEATURE. Triers Breaking the Waves og Melancholia indbyder både til fordybelse og til opmærksomhed på filmenes ramme. Særligt Melancholias prolog og kapitelinddelingerne i Breaking the Waves skaber den dobbeltrettede invitation. Maja Møller Hendel undersøger: Hvad er virkningen af denne invitation? Kan opmærksomheden bidrage med andet end forstyrrelse?

One night stand med den lille død

FEATURE. Skæbnens mysterium er det tematiske omdrejningspunkt i William Friedkins film. Christian Voldborg Andersen ser nærmere på den legendariske instruktørs kontroversielle thriller Cruising med Al Pacino i hovedrollen.

At redde verden, men tabe sig selv: Interview med Peter Anthony

INTERVIEW. ”Fortællingen om en mand, der redder verden fra atomkrig, men ikke kan redde sin egen familie fascinerede mig meget”. Peter Anthony har med den bodil- og Robert vindende The Man Who Saved the World, begået en bemærkelsesværdig dokumentar. I dette interview fortæller han om formmæssige valg og overvejelser i løbet af de 10 år, det tog at lave filmen.

Hvem springer Hollywood for? Om Kina som filmmagt

FEATURE. Hvorfor har USA brug for Kinas hjælp til at redde verden, og hvorfor drikker amerikanske skuespillere kinesisk langtidsholdbar mælk i biografmørket? Sophie H. Krogh forklarer, hvorfor Kina som det næststørste filmmarked i verden har så stor indflydelse på Hollywood og den globale filmproduktion.

Neil Young – også kendt som Bernard Shakey

FEATURE. Du kender sikkert godt rock-legenden Neil Young, men kender du Bernard Shakey? Uden at afsløre for meget kan vi oplyse, at de er én og samme person. Musikeren har nemlig en hel parallelkarriere som filmskaber og den har resulteret i nogle af de mest offbeat og rå musikfilm nogensinde, fra den totalflippede musical Human Highway, der er lige dele David Lynch og Morten Korch, til den rå og ærlige Muddy Track, hvor Neil Young filmer sig selv og sine nærmeste musiksammensvorne i en af karrierens sværeste perioder. Læs med her, hvor dokumentarforsker Peter Ole Pedersen dykker ned i Bernard Shakeys forunderlige filmverden.