Nyeste artikel

16:9 Podcast: Streaming for viderekomne

PODCAST. Tv-landskabet har forandret sig markant i streamingens tidsalder - det der ofte kaldes the multiplatform era. Dette fænomen behandles i antologien Streaming for viderekomne (2020), der følger op på 16:9-bogen Fjernsyn for viderekomne (2011) og samtidig udvider interessefeltet til ikke blot at dække nyere amerikanske tv-serier, men serier fra flere forskellige nationer og industrier. I denne podcast taler tre af redaktørerne bag Streaming for viderekomne, Henrik Højer, Jakob Isak Nielsen og Andreas Halskov, om bogens indhold og de fænomener, som der ikke blev plads til i bogen.

En film uden kajakker? Et lokationsstudie af grønlandsfilmen Nuummioq. Del 2: Produktionen

FEATURE. Grønland er meget mere end høje fjelde og dybe fjorde. I anden feature af to arbejder Anders Grønlund og Emilie Dybdal videre med grønlandsfilmen Nuummioq og træder denne gang bag kameraet. Ved hjælp af en såkaldt skrivebordsanalyse undersøger de filmens produktionsmæssige omstændigheder og giver et indblik i den grønlandske filmhistorie, en turbulent proces og et unikt produktionsmiljø, hvor ressourcerne er små, men ambitionerne enorme.

En film uden kajakker? Et lokationsstudie af grønlandsfilmen Nuummioq. Del 1: Filmen

FEATURE. Indlandsis, høje fjelde og nordlys – klichéerne regner ned over Grønland. Med Nuummioq (2009) fik landet sin første egenproduktion, og intentionen var klar: Filmen skulle modarbejde stereotyperne og vise det ‘sande’ Grønland. I nærværende feature – den første af to – stiller Anders Grønlund og Emilie Dybdal skarpt på den ambitiøse film og undersøger, hvordan den leverer et nuanceret billede af Grønland.

De nye guder

ET BILLEDES ANATOMI. Vi fortsætter forskræppet for 16:9s kommende bogudgivelse i denne udgave af Et billedes anatomi. Her tager Henrik Højer afsæt i en serie, der godt nok ikke indgår i bogen, men som ikke desto mindre tematiserer den medieudvikling som Streaming for viderekomne omhandler. I Starz’ psykedeliske fantasyserie American Gods (2017-) står kampen nemlig mellem de gammelkendte guder og, blandt mange andre, Lucille Ball fra I Love Lucy (1951-1957), der her repræsenterer de nye guder og den tv-fortid, som serier a la American Gods står på skuldrene af.

Den dobbelte darling: Bong Joon-hos The Host

ET BILLEDES ANATOMI. Bong Joon-hos tredje film, The Host (2006), blev en kæmpe salgssucces i sit hjemland og solgte godt 13 millioner biografbilletter til en befolkning på 48 millioner. I denne billedanatomi giver Mathias Bonde Korsgaard et bud på hvorfor filmen lykkedes med at blive både en publikumsmagnet og en kritikerdarling.

16:9 Podcast: Streaming for viderekomne

PODCAST. Tv-landskabet har forandret sig markant i streamingens tidsalder - det der ofte kaldes the multiplatform era. Dette fænomen behandles i antologien Streaming for viderekomne (2020), der følger op på 16:9-bogen Fjernsyn for viderekomne (2011) og samtidig udvider interessefeltet til ikke blot at dække nyere amerikanske tv-serier, men serier fra flere forskellige nationer og industrier. I denne podcast taler tre af redaktørerne bag Streaming for viderekomne, Henrik Højer, Jakob Isak Nielsen og Andreas Halskov, om bogens indhold og de fænomener, som der ikke blev plads til i bogen.

No Voiding Time: A Deformative Videoessay

VIDEO-ESSAY. Deformative criticism is a playful approach to film analysis that creates a new aesthetic object from the film being analysed. In 'No Voiding Time’, Alan O’Leary divides Paul Thomas Anderson’s Inherent Vice into its individual component shots on four screens and treats the sound for musicality rather than sense. The result is an absurdist artefact that celebrates an already perplexing film.

Parasite er som mange film på én gang

FILMANMELDELSE. Parasite er for længst udråbt til den bedste film fra 2019 af en samlet kritikerskare. Derfor er det noget af en udfordring at skrive endnu en - tilmed tidsforskudt - anmeldelse. Mathias Bonde Korsgaard har ikke desto mindre gjort forsøget og betragter her filmen fra flere indfaldsvinkler: som Guldpalme-vinder, som sydkoreansk film, som en film af Bong Joon-ho, og ikke mindst som en suspensedrevet film.

Midsommar: break up-movie med kräftkalas, syretrip og aktiv dødshjælp

FILMANMELDELSE. Ari Aster lavede sidste års mest roste gyser Hereditary. Nu er Midsommar kommet. Filmen er et syret stykke folk horror fra de svenske skove, der bæres op af stilistisk overskud og Florence Pughs hovedrollepræstation. Aldrig før har Sverige været så solbeskinnet eller så grumt, som når der danses om majstangen, og uvidende fremmede lokkes med til offerfest.

“We Are Americans” – anmeldelse af Us

FILMANMELDELSE. Us. Jordan Peele havde overraskende stor succes med sin spillefilmsdebut, Get Out, der udforskede aktuelle raceudfordringer i USA med både gys og humor. Nu kommer den svære opfølger i form af Us, der har Lupita Nyong’o i spidsen for et cast, der må konfrontere deres onde tvillinger i en kamp på liv og død. Magnus Corvus anmelder.

“So-Bad-It’s-Good”: The Room and the Paradoxical Appeal of Bad Films

IN ENGLISH. What makes some bad films “so-bad-they’re-good”? In our latest article, Marc Hye-Knudsen and Mathias Clasen shed light on the paradoxical appeal of bad films by bringing contemporary humor research and cognitive film theory to bear on Tommy Wiseau’s cult classic The Room, often heralded as “the best worst movie ever made.”

When Television Grew Up: David Simon, Modern America and the Maturing of the TV landscape

FEATURE. The showrunner David Simon was a central flagship for HBO, when they revolutionized the TV-landscape in the beginning of the 2000s, and even in the highly competitive streaming landscape of today he continues to create relevant drama series that often utilize the past to comment on the present. In this interview, Simon talkes about his approach to realism and long-form storytelling and his views on the changes in American society and the American TV landscape.

“It all begins with the story”: An Interview with Tim Hunter

INTERVIEW. Tim Hunter is an esteemed film and TV director who began his career as a writer of independent movies, before going on to become one of the most famous episode directors in American television. 16:9 met him in Los Angeles for a talk about his career, about the film and television industries, about his predilection for stories and film history and about the changes in the mediascape. Fittingly, the interview is lengthy, inclusive and anecdotal, forming a sort of double feature that tells the small story of one director and writer in Hollywood and a larger story of Hollywood itself and the changes in the industry.