DAVID LYNCH - Søgeresultat

Er du ikke tilfreds med resultatet? Så prøv at søg igen.

Moving Pictures: Visual References and Artistry in the Works of David Lynch

VIDEO-ESSAY. The renowned film and television director David Lynch began his career as a painter, and in this video-essay Andreas Halskov explores the visual references and artistry in Lynch’s narrative films and television series.

What’s the Frequency, David? Noise and Interference in the films of David Lynch

VIDEO-ESSAY. The films of David Lynch often feature electronic devices that don’t work and people who seem to be speaking 'on different frequencies'. In this video-essay, Andreas Halskov explores noise, interference and faulty wiring as common elements in the works of David Lynch.

Between Two Worlds: The Competing Moods of David Lynch

VIDEO-ESSAY. David Lynch’ films are full of paradoxes, and in this video-essay Andreas Halskov deals with two of the Lynchian paradoxes (the genre paradox andthe register paradox), as seen in three of David Lynch’s famous productions: Blue Velvet (1986), Twin Peaks (ABC, 1990-1991) and Wild at Heart (1990).

Fanget i et mønster – Eraserhead, Lynch og de skjulte mønstre

ET BILLEDES ANATOMI. Åbningen af David Lynchs film Eraserhead indeholder en indstilling, som ikke blot introducerer hovedpersonen og hans hjem, men som også introducerer en række af de mønstrer og signaturer, som vi forbinder med instruktøren. Andreas Halskov går i dialog med billedet og ser nærmere på nogle forskellige motiver og mønstre i Lynchs værk, som på forskellig vis kan spores tilbage til netop denne indstilling.

No Place Like Home: Returning to Twin Peaks

IN ENGLISH. In terms of style and content, the new Twin Peaks is radically different from the original series, and it includes abstract references to different David Lynch productions while combining familiar faces and places with new situations, stylistic choices and characters. In many ways, the new series is about “returning,” about going back and trying to rediscover or even recreate Twin Peaks, but the revival is not a nostalgic revisit to a cozy, All-American small-town. That gum you like has come back in a different style.

It’s not tv, it’s art-tv

VIDEO-ESSAY. I 2003 brugte den amerikanske filmhistoriker Kristin Thompson begrebet art-tv om tv-serien Twin Peaks. I sit video-essay argumenterer Henrik Højer for at aktuelle serier som Mr. Robot, The Leftovers og The Knick fører arven fra David Lynch videre og udfordrer seerne gennem eksperimenterende brug af bl.a. long takes, musik og montageklipning.

Neil Young – også kendt som Bernard Shakey

FEATURE. Du kender sikkert godt rock-legenden Neil Young, men kender du Bernard Shakey? Uden at afsløre for meget kan vi oplyse, at de er én og samme person. Musikeren har nemlig en hel parallelkarriere som filmskaber og den har resulteret i nogle af de mest offbeat og rå musikfilm nogensinde, fra den totalflippede musical Human Highway, der er lige dele David Lynch og Morten Korch, til den rå og ærlige Muddy Track, hvor Neil Young filmer sig selv og sine nærmeste musiksammensvorne i en af karrierens sværeste perioder. Læs med her, hvor dokumentarforsker Peter Ole Pedersen dykker ned i Bernard Shakeys forunderlige filmverden.

“The worst movie ever made” – en revurdering af Twin Peaks: Fire Walk With...

FEATURE. Tv-serien Twin Peaks (ABC, 1990-1991) blev hurtigt et internationalt kultfænomen, der af mange regnes som et centralt tv-historisk værk. Anderledes forholder det sig med David Lynchs prequel Fire Walk With Me (1992), som blev mødt med kritiske tilråb i Cannes og har fået en næsten entydigt negativ reception. Andreas Halskov tager filmen op til revision og hævder, at den bør ses som andet og mere end et addendum til tv-serien.

“It all begins with the story”: An Interview with Tim Hunter

INTERVIEW. Tim Hunter is an esteemed film and TV director who began his career as a writer of independent movies, before going on to become one of the most famous episode directors in American television. 16:9 met him in Los Angeles for a talk about his career, about the film and television industries, about his predilection for stories and film history and about the changes in the mediascape. Fittingly, the interview is lengthy, inclusive and anecdotal, forming a sort of double feature that tells the small story of one director and writer in Hollywood and a larger story of Hollywood itself and the changes in the industry.

Fra myte mod mainstream: Pandoras æske i Kiss Me Deadly, Repo Man og Pulp...

FEATURE. En dødbringende æske, et eksplosivt bagagerum og en mappe værd at dræbe for: Myten om Pandoras æske går igen som motiv i tre filmklassikere: Robert Aldrich’ film noir Kiss Me Deadly, Alex Cox’ kultfilm Repo Man og Quentin Tarantinos megahit Pulp Fiction. De tre film kan ses i forlængelse af hinanden, som en kæde af indbyrdes inspiration. 16:9-redaktionen ønsker alle en god sommerferie og vender tilbage i august.

Seneste artikler