Sex, stoffer og rock’n’roll – og motorcykler

FEATURE. Kenneth Angers Scorpio Rising fra 1963 er en skelsættende film der med sin ironiske brug af populærmusik har inspireret en bred skare af instruktører fra Scorsese til Lynch. Christian Voldborg Andersen har set nærmere på Angers bizarre og særegne blanding af motorcykler, okkultisme, død, nazisme, religionskritik, homoseksualitet – og rock’n’roll.

Scener fra det parallelle liv

FEATURE. Bertrand Bonellos De la guerre (2008) er en særlig og særligt fransk blanding af surrealisme, selvportræt, formalisme og pop. Bonellos film, som Mads Mikkelsen behandler i denne artikel, er en skæv og intellektuel sag, men også en vigtig produktion, der fejrer to af artfilmens største tabuer: nydelsen og det at have det sjovt.

Et Portræt af Jason

FEATURE. På CPH:DOX har man i år mulighed for at se Shirley Clarkes sære og fascinerende Portrait of Jason fra 1967. I sin feature om filmen fortæller Hans Frederik Jacobsen om baggrunden for filmens tilblivelse og beskriver, hvordan Shirley Clarke gennem en række radikale æstetisk valg inviterer os indenfor i Jasons bizarre univers.

Filmens krop, kroppens film

FEATURE. I de seneste år har vi set en række dokumentarfilm såsom Kinbaku - The Art of Bondage (2009) og Autumn Gold (2010), der beskæftiger sig med kroppen på grænseoverskridende vis. Steffen Moestrup argumenterer for, at vi med fordel kan afkode disse film, ikke blot med vores intellekt, men med hele kroppen.

Grimhedens grammatik – om eksperimentalfilmen Traité de bave et d’éternité

FEATURE. Som et led i 16:9s serie af artikler om ”bizarre” film kigger Andreas Halskov nærmere på Jean Isidore Isous bevidst fejlbehæftede film Traité de bave et d’éternité fra 1951. Filmen er en aldeles umedgørlig sag som bevidst nedbryder klassiske filmstilistiske konventioner – den gør en dyd ud af æstetiske fejl og tilfældigheder og formulerer således i lyd, billeder og støj hvad Isou selv har betegnet som en filmisk antigrammatik.

De- og rekonstruktion i Guy Maddins alternative erindringsfilm

FEATURE. Canadiske Guy Maddin indtager med sine film en skæv rolle i filmhistorien, og i blandingen af en intensiveret klippestil og en ekspressiv chiaroscuro-æstetik, som vi kender fra 1920'ernes Tyskland, forener hans film fortid og samtid. Kenneth McNeil ser nærmere på Maddins film, heriblandt The Saddest Music in the World, Brand Upon the Brain! og My Winnipeg, og beskæftiger sig særligt med disses forhold til 1920'ernes film.

Spoon! – Tommy Wiseau og kultfænomenet The Room

FEATURE. Tommy Wiseaus film The Room er en af filmhistoriens dårligste film. Så dårlig, at den er blevet en kultfilm, der vises for fulde sale verden over for. Men hvad er det, der gør, at en film kan gå fra at være en dundrende fiasko til at blive en kultklassiker, og hvad får et publikum til at dyrke en film for dens fejl og mangler? Peter Raagaard undersøger, hvad der ligger bag skabelsen af kultfænomenet The Room.