16:9 Podcast: Sex i populærkulturen (1:2)

PODCAST. Enestående i filmhistorien! Således beskriver Isak Thorsen de såkaldte stjernetegnsfilm, der fra I jomfruens tegn (1973) og frem blev distribueret og vist i ordinære biografer – umiddelbart med stor succes. Mens opfattelsen af, hvad der kan betegnes som erotisk og pornografisk, er historisk foranderligt, så indeholder stjernetegnsfilmene scener, der stadig den dag i dag vil blive karakteriseret som porno. Det usædvanlige er altså kombinationen af porno og mainstream. Isak Thorsen og Jakob Isak Nielsen taler i denne første 16:9-podcast om dette usædvanlige kulturhistoriske fænomen og sætter det i relation til tidens politiske og filmiske strømninger.

What’s the Frequency, David? Noise and Interference in the films of...

VIDEO-ESSAY. The films of David Lynch often feature electronic devices that don’t work and people who seem to be speaking 'on different frequencies'. In this video-essay, Andreas Halskov explores noise, interference and faulty wiring as common elements in the works of David Lynch.

Indledningens kunst – den moderne titelsekvens

VIDEO-ESSAY. Som paratekst til diverse film og tv-serier har titelsekvensen forandret sig, og den regnes efterhånden som en selvstændig kunstform. I dette videoessay tegner Andreas Halskov en kort historie over titelsekvensens udvikling i en tv-mæssig kontekst: fra konkret-rammesættende montager, der primært etablerer seriens miljø, karakterer og cast til moderne, mere abstrakte og æstetiske titelsekvenser, skabt af selvstændige produktionsselskaber som A52, Digital Kitchen, Imaginary Forces og Elastic.

Between Two Worlds: The Competing Moods of David Lynch

VIDEO-ESSAY. David Lynch’ films are full of paradoxes, and in this video-essay Andreas Halskov deals with two of the Lynchian paradoxes (the genre paradox andthe register paradox), as seen in three of David Lynch’s famous productions: Blue Velvet (1986), Twin Peaks (ABC, 1990-1991) and Wild at Heart (1990).

Moving Pictures: Visual References and Artistry in the Works of David...

VIDEO-ESSAY. The renowned film and television director David Lynch began his career as a painter, and in this video-essay Andreas Halskov explores the visual references and artistry in Lynch’s narrative films and television series.

Arkiv 2003-2013

Der findes mange flere features, anmeldelser, anatomier og In English-tekster i vores omfattende arkiv fra perioden 2003-2013.

16:9 Podcast: Populærmusik på film (2:2)

PODCAST. Populærmusik er blevet et stadigt mere gennemgribende element af moderne film og tv-serier, og i dette afsnit sætter Mathias Bonde Korsgaard og Andreas Halskov fokus på nyere film og tv-serier og nogle specifikke tendenser inden for anvendelsen af populærmusik. Afsnittet behandler to centrale auteurs mélomanes, hhv. Quentin Tarantino og David Lynch, og runder den nostalgiske og smarte anvendelse af populærmusik i nyere tv-serier såsom Halt and Catch Fire, Stranger Things og Rick and Morty.

Audience involving strategies in Sherlock

VIDEO-ESSAY. Fans of the BBC’s Sherlock very actively have taken the show to their hearts. How does Sherlock succeed in involving its worldwide audiences in the show? In this video-essay Palle Schantz Lauridsen examines audience involving strategies within and around the show.

FEMO: fire veje til filmiske frames

VIDEO-ESSAY. Hvordan lærer studerende at skabe bedre billeder? Det spørgsmål drøftede associate professor Irina Patkanian med en kollega fra Brooklyn College, og de kom op med en huskeregel: FEMO. Et simpelt princip, der hjælper med at skabe mere filmiske frames. Dorte Granild præsenterer princippet, der er anvendeligt i både produktion og analyse af levende billeder. FEMO er én nøgle til at forstå visuel energi, dybde og modstand. Og ét bud på, hvorfor vi husker nogle billeder, mens andre glemmes.

16:9 Talks: Peter Albrechtsen

16:9 TALKS. Peter Albrechtsen er en af landets mest hæderkronede lyddesignere. Lydnørden Andreas Halskov og 16:9 har mødt ham til en samtale om et ofte overhørt aspekt af filmkunsten: Filmlyd. Det bliver til en levende samtale om lyd i horrorfilm og familievenlige science fiction-serier, men interviewet handler også om forskellige måder at etablere autenticitet på, i og uden for dokumentargenren, og Peter Albrechtsen fortæller også om nogle af sine største inspirationskilder.