16:9 Talks: Peter Albrechtsen

16:9 TALKS. Peter Albrechtsen er en af landets mest hæderkronede lyddesignere. Lydnørden Andreas Halskov og 16:9 har mødt ham til en samtale om et ofte overhørt aspekt af filmkunsten: Filmlyd. Det bliver til en levende samtale om lyd i horrorfilm og familievenlige science fiction-serier, men interviewet handler også om forskellige måder at etablere autenticitet på, i og uden for dokumentargenren, og Peter Albrechtsen fortæller også om nogle af sine største inspirationskilder.

Indledningens kunst – den moderne titelsekvens

VIDEO-ESSAY. Som paratekst til diverse film og tv-serier har titelsekvensen forandret sig, og den regnes efterhånden som en selvstændig kunstform. I dette videoessay tegner Andreas Halskov en kort historie over titelsekvensens udvikling i en tv-mæssig kontekst: fra konkret-rammesættende montager, der primært etablerer seriens miljø, karakterer og cast til moderne, mere abstrakte og æstetiske titelsekvenser, skabt af selvstændige produktionsselskaber som A52, Digital Kitchen, Imaginary Forces og Elastic.

Returning, Recycling and Remixing: Cut-up and Collage in Twin Peaks: The...

VIDEO-ESSAY. The new season of Twin Peaks is about the yearning to go back and the inevitability of transformation. It is about a nostalgic longing and a fear of letting go, but it is also about repeated patterns and remixing. Andreas Halskov explores the use of recycling and remixing in Twin Peaks: The Return.

The Sound of Silence – stilhed på film

VIDEO-ESSAY. Andreas Halskov kaster et blik på lydens eller rettere stilhedens rolle i forskellige arthouse- og mainstreamfilm. Med udgangspunkt i så forskellige værker som Ikiru (1952), Bande à part (1964) og Apocalypse Now (1979) optegner Halskov tre forskellige former for stilhed, hhv. dramatisk stilhed, subjektiv stilhed og distancerende stilhed.

Se på mig – nedbrydningen af den fjerde væg

VIDEO-ESSAY. Jan Oxholm kaster et blik på nedbrydningen af den fjerde væg, bl.a. i tv-serien House of Cards (Netflix, 2013-), hvor de kameravendte monologer har skabt en del debat. Filmhistorien viser dog, at der ikke er tale om et filmisk og dramaturgisk nybrud, når den kyniske toppolitiker, Frank Underwood, henvender sig direkte til seeren.

What’s the Frequency, David? Noise and Interference in the films of...

VIDEO-ESSAY. The films of David Lynch often feature electronic devices that don’t work and people who seem to be speaking 'on different frequencies'. In this video-essay, Andreas Halskov explores noise, interference and faulty wiring as common elements in the works of David Lynch.

Veronica Mars: Intertekstualitet i den moderne ungdomsserie

VIDEO-ESSAY. De udskældte amerikanske ungdomsserier kommer her under kærlig behandling af Michael Højer, der med udgangspunkt i Rob Thomas' tv-serie Veronica Mars, ser nærmere på hvordan selvsamme ungdomsserier ofte anvender intertekstualitet som central strategi. Dette gør de bl.a. for at skrive sig ud af deres ry som banal underholdning og klichéfyldt modekatalog for naive unge piger.

Between Two Worlds: The Competing Moods of David Lynch

VIDEO-ESSAY. David Lynch’ films are full of paradoxes, and in this video-essay Andreas Halskov deals with two of the Lynchian paradoxes (the genre paradox andthe register paradox), as seen in three of David Lynch’s famous productions: Blue Velvet (1986), Twin Peaks (ABC, 1990-1991) and Wild at Heart (1990).

Camera Movement in Narrative Cinema

VIDEO-ESSAY. In this visual essay Jakob Isak Nielsen takes a closer look at the contribution of camera movement to “the language of cinema”. He suggests that any camera movement will serve one or more six proposed functions.

Audience involving strategies in Sherlock

VIDEO-ESSAY. Fans of the BBC’s Sherlock very actively have taken the show to their hearts. How does Sherlock succeed in involving its worldwide audiences in the show? In this video-essay Palle Schantz Lauridsen examines audience involving strategies within and around the show.